アニメーテッドラーニングらぼ

この動きは、どんな気持ち？

概略

本ワークの対象：アニメ制作未経験者・初心者向けのウォームアップです。本ワーク実施のタイミング；１）練習ワーク1以降を実施する前におこなう、２）他の練習ワーク後でも学習者が「表現力を高めたい」と望んだ時に「参考アニメーション」として活用する。このほか、いろいろなワークのウォームアップでもご利用ください。
目的：アニメーションは「モノが動いて見える／モノが変化して見える」仮現運動によって”動き”を知覚させます。この動きは、動きそのもの（モノの移動、大きさや形の変化）だけでなく、その映像を見た者に、その動きに意図や意味を感じさせることがあります。つまり、つくり手が動きに込めた意図や意味です。アニメーテッドラーニングは、この動き／変化が感じさせる「つくり手の意図や、なんらかの意味がある」を重要視し、学習者がその考えや情報・知識を表現する手段として用います。本ワークでは、アニメーションの動き／変化が表現手段となることを体験します。

活動の流れ：参考アニメと顔の表情を描いたカード(「おにぎり顔」(c) スリーエイブル教育スタイル研究所)を用い、次の作業で「この動きは、どんな気持ち？」を感じ取ります。

1.参考アニメを見る：単純な形状のモノがさまざまに動く短いアニメを選びます。参考アニメは6種。
- 参考アニメーション（１－１）（１－２）（１－３）：1つのモノが単純な動きをする。つくり手は動きに「気持ち」を込めているが、その動きが単純過ぎると、見る人に気持ちは伝わらない。アニメで「伝えたいコト」を伝えるには表現の工夫や技術、そして物語と演出が必要になることを知る体験。複数パターンの短いアニメ（各5秒程度）。
- 参考アニメーション（２－１）（２－２）（２－３）（２－４）：１つのモノが動く。変形や色の変化などのモノの変化、速度変化や動線の複雑化など、記号論を取り入れた動きをする。（１）と異なり、つくり手が込めた気持ちが伝わる理由を考えながら、アニメで「伝えたいコト」を伝える要件を感じ取る。複数パターンの短いアニメ（各5秒程度）。
- 参考アニメーション（３－１）（３－２）（３－３）（３－４）：１つのモノが動くところに干渉物・障害物が加わる。それにモノが反応する。モノは変形、色の変化、速度や動線の変化などする。（２）より複雑な動きとなり、干渉物・障害物の前と後の気持ちの変化を感じ取れることもある。複数パターンの短いアニメ（各10秒以内）。
- 自作のアニメーション：参考アニメーションだけでなく、ファシリテーターや学習者がアニメをつくり、「おにぎり顔」と共にワークを発展させることもできます。アニメのつくり方は練習ワーク１以降と工程解説、コラムをご参照ください。
2.気持ちを表す「おにぎり顔」を選ぶ：参考アニメを1本見るごとに、学習者が感じた気持ちを表す「おにぎり顔」カードを選びます。
3.発表（気持ちを誰かに伝える）：同じアニメをもう1度見ながら、各学習者が選んだ「おにぎり顔」カードを見せながら、モノの気持ちをオノマトペ（擬音語・擬声語・擬態語など）で表します。みんなで感想などを話します。

個人活動と全体発表：おにぎり顔カード選びは個人でおこない、発表は全員でおこないます。各人が選んだカードにオノマトペ（擬音語・擬声語・擬態語など）をつけながら発表します。
参考アニメーションに興味をもったら、「つくり方」もご覧ください。プロが使う道具や材料でなくても、簡単なアニメはつくれます。本ワークでアニメーションの表現に興味をもったら、アニメつくりへ進みましょう＞＞練習ワーク１
学習者の対象年齢：小学1年生（7歳）以上、未就学児でも5、6歳くらいなら可能です。
ワークの時間：

達成目標

アニメ（アニメーション）の基本を学ぶ
- 連続性：時間の経過と変形・変化
- アニメの動き／変化が感じさせる「つくり手の意図や、なんらかの意味」
- キャラクター：物語を進める役割、なんでもキャラクターになる
- サウンド：生声の効果音（オノマトペ）でサウンドが動画に変化をあたえる

道具を準備する＜準備するもの＞

「おにぎり顔」カード（学習者の人数分。カードがなければ、おにぎり顔の切り絵を本サイトからダウンロードして用いる）。

「おにぎり顔」カードについて＞＞

教材ダウンロード：おにぎり顔の切り絵＞＞

AV機器（モニターと音響機器）：スマホ、タブレットあるいはパソコンをモニターに接続し、本サイトからアニメをダウンロードして見る、あるいはストリーミングしながら見る。

工程解説：完成したアニメの上映（coming soon)＞＞

ワークの手順

① 参考アニメーション（１－１）（１－２）（１－３）を全員で見る

ファシリテーターは、事前に学習者に内容や関連情報を知らせず、学習者が見るアニメの印象を自由に感じたり、内容を考えるように誘導する。
参考アニメーション：各5秒程度の短い、複数パターンのアニメ。
- 単色の背景に、単純な形状のモノが現れる。
- モノが動き始める。平面の白紙の上で、モノが左右、上下、奥から手前、直線・ジグザク、コマ数を変えて（動きの遅速、時間の長短）動く。動きはモノの「気持ち」を表している。※気持ちは、学習者それぞれが感知すればよく、正解はない。
- 音声はない。
参考アニメーションをひとつづつ見ながら、②以降のワークをおこなう。見る順番はファシリテーターが選び、またすべてを見るのではなく、どれかを選んでもよい。

参考アニメーション（１－１）

② この動きは、どんな気持ち？

ファシリテーターが参考アニメーション（１）のモノは「どんな気持ち？」と問い、各学習者が「おにぎり顔カード」を選ばせる。
学習者がモノになったつもりで、「自分の気持ち」として選んでもよい。

③ 参考アニメーション（１－１）をもう一度見る

学習者が選んだ「おにぎり顔」を見せ、オノマトペ（擬音語・擬声語・擬態語など）で、モノの気持ちを表しながら、発表する。
参加人数が多い時は、グループに分ける。

④ ふりかえり

各人の発表を聞いてから、それぞれが選んだ「おにぎり顔」とオノマトペの感想などを話し合う。
「モノの気持ち」に正解はなく、どのような気持ちを表してもよいとする。
おにぎり顔とオノマトペがマッチして、気持ちが伝わったら、見ている人は拍手や足踏みなどで褒める。上手く伝わらなくても、諫めたり、否定的な評価はせず、拍手などする。

参考アニメーション（１－２）

参考アニメーション（１－３）

⑤ 参考アニメーション（２）を全員でみる

ファシリテーターは、（１）と同じように、事前に学習者に内容や関連情報を知らせず、学習者が見るアニメの印象を自由に感じたり、内容を考えるように誘導する。
- 単色の背景に、単純な形状のモノが現れる。
- モノが動き始める。動きは左右、上下、奥から手前、直線・ジグザク、コマ数を変える（動きの遅速、時間の長短）など、（１）とは異なる動き方をする。動きはモノの「気持ち」を表している。※気持ちは、学習者それぞれが感知すればよく、正解はない。
- 干渉物や障害物（別のモノ、線など）を加えて、（１）より複雑な動き方をする。
- 音声はない。

参考アニメーション（２）

参考アニメーション（２－１）

参考アニメーション（２－２）

参考アニメーション（２－３）

参考アニメーション（２－４）

⑥ 参考アニメーション（２）で②～④をおこなう

⑦ 参考アニメーション（３）を全員でみる

ファシリテーターは、（１）と同じように、事前に学習者に内容や関連情報を知らせず、学習者が見るアニメの印象を自由に感じたり、内容を考えるように誘導する。
- 単色の背景に、単純な形状のモノが現れる。
- モノが動き始める。動きは左右、上下、奥から手前、直線・ジグザク、コマ数を変える（動きの遅速、時間の長短）など、（１）（２）とは異なる動き方をする。動きはモノの「気持ち」を表している。※気持ちは、学習者それぞれが感知すればよく、正解はない。
- 干渉物や障害物を加えるだけでなく、モノ自体が変形するなど、（１）（２）より複雑な動き方をする。
- 音声はない。

参考アニメーション（３）

参考アニメーション（３－１）

参考アニメーション（３－２）

参考アニメーション（３－３）

参考アニメーション（３－４）

⑧ 参考アニメーション（３）で②～④をおこなう

参考アニメーションのつくり方

あしたのんきさんが参考アニメーションのつくり方をイラストで解説します。
文章にイラストが加わると、直感的な理解が深まりますね。
本ワークのような簡単なアニメからアニメーテッドラーニングをスタートしてみませんか？

材料と撮影台の準備ープロ仕様でなくても、簡易機材や100均物でアニメはつくれるんですね。

アニメーションの基礎やつくり方を詳しく知りたい時は

工程解説：アニメの基礎（coming soon)＞＞

工程解説：アニメーション（coming soon)＞＞

指導のポイント

本練習ワークで、アニメーションの基本となる「連続性（時間の経過）」を実感します。モノが時間の経過とともに移動や変形などの変化をし、その変化を撮影（コマ撮り）することで仮現運動（見かけの運動）を生じさせるのがアニメーションです。映像の連続性で、モノが動いて見え、何らかの意味合いを持つことを感じ取ります。
アニメーションの構成要素であるキャラクターを認識します。TVアニメのキャラクターのようでなくても、なんでもキャラクターになります。アニメーションはモノが動いているように見せるだけでなく、動かし方次第で、モノの動きに意味を持たせることができ、モノがキャラクター（物語の登場人物、その性格や性質）となります。
音（サウンド）の効果を認識します。音楽だけでなく、効果音がアニメーションで重要な役割を持つこと、生声や身近なモノでオノマトペ（擬音語・擬声語・擬態語など）を加えると物語（本ワークでは「気持ちの表現」）を伝わりやすくすることができることを体験します。
本ワークでアニメーションの表現に興味をもったら、アニメつくりへ進みましょう＞＞練習ワーク１

「おにぎり顔」について

「おにぎり顔」は、公認心理師・学校心理士・ガイダンスカウンセラーの松本くみ子さんと、保・小・中・高・特別支援学校・学童保育の教員などが共同で開発している主体的なコミュニケーション力を育むための教材「あくとえいと(ACT8)」のひとつです。
アニメーテッドラーニングらぼでは、許諾を得て15個の「おにぎり顔」を使い、学習者が自分の気持ちやアニメの登場人物の気持ちなどを表すワークショップ例を紹介しています。

あくとえいと（ACT8）のウェブサイト＞＞

アニメーテッドラーニング　ガイダンス用「おにぎり顔」のダウンロードシート

おにぎり顔シートのダウンロード＞＞

おにぎり顔シートの使い方

ダウンロード教材から「おにぎり顔シート」(A4サイズ)をダウンロードしてください。
- シートにはおにぎり顔の番号ありと番号なしがあります。
- 顔カードを切り離すかシートのまま使うかは、ワークの内容に合わせて決めてください。
シートの空白カードに、学習者が自分で顔を描くこともできます。
学習者が顔に描きすこともできます。

本ガイダンスは、アニメーテッドラーニングの日本における普及促進を目的とし、一般社団法人アニメーテッドラーニングらぼと文化学園大学文化・住環境学研究所との共同研究で作成されました。アニメーテッドラーニングの普及促進やその実践のためならば、著作権保持者の許可なくこのガイダンスのコピーや転載ができます。その際は出典（本サイトURL等）と下記のコピーライトを明記してください。